All Lessons in this Module (4)
A
Leçon 18.4Temps de lecture : 6 min~544 mots · rythme standard

Alphabétisation visuelle de l'éditeur : évaluation de la mise en page du point de vue d'un directeur artistique et communication avec le concepteur

Il y a une scène tragi-comique qui se passe tous les jours dans les rédactions : le rédacteur regarde la page avec la mise en page terminée, grimace et dit la phrase suivante au graphiste : "Je ne sais pas, je n'en ai pas envie... Et si on faisait quelque chose d'un peu plus dynamique, d'un peu plus brillant, je ne sais pas, plus cool ?" Le pauvre graphiste ne sait pas quoi faire ; parce que « cool » n'est pas un terme de design ! Un éditeur principal est une personne visuellement compétente qui peut parler non seulement le langage du texte, mais également celui de la conception des pages. L'éditeur qui peut lire la page comme un directeur artistique ; Il ne dit pas « rendez-le cool » ; Il dit : "Le contraste entre le titre et le spot est faible, augmentons l'interlignage de la 2ème colonne de 2 points et élargissons l'espace négatif à droite." Le langage technique est la baguette magique qui sauve la cuisine de la crise.

Ce que vous apprendrez dans cette leçon

  • Décryptage de la mise en page avec une analyse Art Director (Grille, Hiérarchie, Contraste, Equilibre)
  • S'adresser à l'équipe graphique et de conception en termes typographiques et spatiaux professionnels plutôt qu'en termes de caprices subjectifs
  • Réaliser un contrôle éditorial qui garantit que le texte et l'identité visuelle du magazine sont unis dans un seul esprit d'entreprise.

Lunettes du directeur artistique : décrypter la page

Posez-vous ces quatre questions techniques lorsque vous examinez une page : 1) « Y a-t-il un contraste ? » : l'élément le plus important de la page ressort-il immédiatement, ou tout le reste nage-t-il dans la même nuance de gris ? 2) « L'alignement est-il parfait ? » : les blocs de titre, d'image et de texte tombent-ils sur la même ligne de grille, ou les décalages millimétriques détournent-ils l'œil ?

3) « Rythme et équilibre » : Lorsqu'une double page est ouverte, la page de gauche et la page de droite se parlent-elles, ou ressemblent-elles à deux inconnus différents ? 4) « Les espaces négatifs sont-ils suffisants ? » : la page suffoque-t-elle ou reste-t-il des espaces nobles où l'œil peut se reposer ? Ces quatre critères transforment les goûts subjectifs en une analyse objective du design.

Un guide pour parler à un concepteur : du subjectif au technique

Lorsque vous faites part de vos commentaires au graphiste, utilisez des termes techniques et non des émotions : au lieu de dire « Ce texte est trop étroit » : « Augmentons le corps du texte principal de 12 points à 14,5 points. » Au lieu de dire « Le titre est trop ennuyeux » : « Changeons le poids du titre de Gras à Noir et réduisons l'espacement des lettres (suivi). »

Au lieu de dire « Cet endroit est trop fréquenté » : « Supprimons le cadre dans la colonne de droite et agrandissons la zone blanche (marge) autour de l'image de 15 mm. » Lorsque vous parlez en langage technique, le designer vous respecte, ne se met pas sur la défensive et le résultat esthétique souhaité est obtenu en quelques minutes.

Victoire conjointe du texte et du visuel

Un grand magazine est un partenariat dans lequel les rédacteurs et les concepteurs s'élèvent mutuellement et non s'écrasent. L'éditeur doit savoir que le concepteur est un penseur visuel et non un « compositeur » ; Le concepteur doit également se rappeler que l’éditeur est le gardien du sens de la page.

Incluez le concepteur dans les réunions de conception pendant que le sujet du fichier est encore en cours de sélection. Imaginez des doubles pages ensemble. Lorsque l’esprit des mots et la géométrie visuelle de la page battent dans le même cœur, ce magazine cesse d’être un morceau de papier ; Cela devient une œuvre d’art qui sera préservée pendant des générations.

Perspectives d'experts et sources

L'influence de Brodovitch autour de Harper's Bazaar et de Portfolio démontre que la direction artistique est une tâche éditoriale qui combine sélection visuelle et rythme des pages. La relation directrice qu'il a établie avec les photographes et les designers a ouvert la voie à de nouveaux langages visuels.

Point clé pour cette leçon : Considérez le visuel non pas comme un ornement ajouté au texte, mais comme un élément éditorial qui porte le tempo et le sens du récit.

Alexey Brodovitch(Gestion artistique des magazinesMonde · 20e siècle)
MoMA · Alexey Brodovitch

L'approche de conception d'informations de Vignelli est basée sur la rendre compréhensible un contenu complexe avec un petit nombre de décisions visuelles cohérentes. Système puissant ; Cela fait fonctionner ensemble la typographie, l’alignement et la hiérarchie.

Point clé pour cette leçon : Aidez le lecteur à se concentrer plus facilement sur le texte en utilisant une petite taille de police et une structure de colonnes cohérente dans la mise en page.

Massimo Vignelli(Conception de l’information et systèmes visuelsMonde · 20-21. siècle)
Vignelli Center for Design Studies · The Vignelli Canon

Application pratique et cas d'étude

Le partenariat légendaire entre la rédactrice Carmel Snow et le directeur artistique Alexey Brodovitch du magazine Harper's Bazaar ; Il a créé la danse la plus parfaite de la littérature et des arts visuels de l’histoire et a fait de la mise en page des magazines l’une des disciplines les plus pionnières de l’art moderne.

Remarque : Les exemples non cités sont des scénarios pédagogiques pour illustrer la méthodologie éditoriale ; les noms et chiffres sont illustratifs.

Avertissements éditoriaux critiques et pièges

  • Ne donnez pas au concepteur des commentaires abstraits, dénués de sens et désobligeants tels que « Rendre cet endroit un peu plus cool ».
  • Ne portez pas atteinte à la dignité professionnelle du designer en vous mettant à sa place et en disant « Laissez-moi faire la souris ».
  • N'approuvez pas les conceptions qui rendent les textes illisibles simplement pour paraître expérimentaux, au mépris de la lisibilité.

Résumé de la leçon et points clés

  • L'alphabétisation visuelle signifie tourner la page sans caprices subjectifs ; C'est une lecture avec des règles de contraste, de hiérarchie et de grille.
  • Parler à l'équipe de conception en termes techniques (direction, suivi, espace négatif) évite les crises et augmente le respect.
  • Le partenariat entre éditeur et directeur artistique élève un magazine de la médiocrité à une œuvre d'art durable.
Mode lecture libre

Avez-vous terminé cette leçon ?

Vous pouvez passer directement à la leçon suivante. Les marque-pages, quiz et certificats sont accessibles aux étudiants inscrits à notre programme 100% gratuit.